الشريك _iant: الفن التشفير في عصر الاستنساخ

المؤلف الأصلي: لي جين

التجميع الأصلي: ديب تايد تيكفلو

في مارس 2024 ، أعلنت كريستيز عن إطلاق SOURCE (حول NFTs) ، أول مجموعة فنية توليدية داخل السلسلة لدار المزادات. ويأتي المزاد بعد أن باع الفنان الرقمي بيبل أعماله الفنية الرقمية مقابل 69 مليون دولار من خلال دار المزادات نفسها قبل ثلاث سنوات.

من المحتمل أن يكون هذا التطور قد لفت انتباه والتر بنيامين ، وهو فيلسوف وناقد ثقافي في القرن 20 . كان بنيامين مهتما بالتفاعل بين التكنولوجيا والثقافة وكيف يشكلان بعضهما البعض. في زمن بنيامين ، كانت التقنيات التي تمت مناقشتها هي التصوير الفوتوغرافي والأفلام. واليوم ، هم الإنترنت والذكاء الاصطناعي.

يثير عمل بنيامين ، خاصة كما تجسد في مقالته عام 1935 الفن في عصر الاستنساخ الميكانيكي ، أسئلة مهمة حول تقاطع الفن والتكنولوجيا والثقافة. ما هي قيمة الفن في عصر يمكن فيه إعادة إنتاجه على نطاق واسع؟ ما هي العلاقة بين العمل الفني الأصلي ونسخه ، وكيف يتقاطع الفن المنسوخ على نطاق واسع مع الثقافة (خاصة السياسة) ويكون له تأثير؟

تعمل تكنولوجيا القرن 21st على توسيع وتعقيد حجج بنيامين. الآن ، يمكن رقمنة فعل الخلق نفسه ، مما يؤدي إلى تآكل مفهوم “الأصالة” بأكمله. مع ظهور تكنولوجيا الذكاء الاصطناعي التوليدية ، أصبحت الخطوط الفاصلة بين الأصالة والنسخ ، والمؤلف والمكرر ، والواقع والخيال أكثر ضبابية.

يجلب البلوكتشين بعدا جديدا للمناقشات حول قيمة الفن وأصالته علاقة ، مما يعطي معنى جديدا لعمل والتر بنيامين. من خلال البلوكتشين Tracked Ownership ، تستعيد الأصول الرقمية مفهوم أصل وأصالة الأعمال الفنية الرقمية ، وتعيد إعطاء مفهوم بنيامين “الهالة”. في الوقت نفسه ، الأصول الرقمية تجديد ما يسميه بنيامين “قيمة عبادة” الفن من خلال الطقوس والتقاليد الناتجة عن ملكية المجتمع. في عصر الاستقطاب الثقافي والسياسي المتزايد ، تقدم Tokens طرقا جديدة لتعزيز تماسك المجتمع والعمل الجماعي ، مما يردد ويتحدى آراء بنيامين حول العلاقة بين الفن والسياسة. والنتيجة هي إعادة تعريف العلاقة بين الفن والتكنولوجيا والثقافة في القرن 21st.

هالة

السؤال المستمر هو: ما الذي يجعل العمل الفني مميزا ، ولماذا يتدفق المتحمسون إلى متحف اللوفر لرؤية الموناليزا ، أو إنفاق ملايين الدولارات على قطعة فنية أصلية ، بدلا من النظر إلى نسخة طبق الأصل متطابقة المظهر أو امتلاكها؟

يبدو أن الإجابة تنبع من وجود عمل فني - وجوده المحدد ، ما يجعله مختلفا عن الأعمال الأخرى. أطلق بنيامين على هذه الجودة اسم “الهالة” ، والتي عرفها بأنها عمل فني “حضور فريد في الوقت والسراويل القصيرة ، وحضور فريد في المكان الذي يظهر فيه”. بالنسبة لبنيامين ، كانت الهالة مرتبطة ارتباطا وثيقا بسلطة وأصالة العمل ، وفي عصر الاستنساخ الميكانيكي ، كان يعتقد أن سلطة وأصالة الفن مهددة.

يجادل بنيامين بأن النسخ المتماثل الميكانيكي يؤدي إلى تآكل مفهوم الهالة. الإنتاج الرقمي (إعادة) يزيد من تعقيد مفهوم الهالة. أشار الناقد الفني دوغلاس ديفيس ، في رده عام 1995 على بنيامين ، إلى أن الاستنساخ الرقمي يجعل “روايات” الماجستير “و” النسخ “متشابكة الآن مع بعضها البعض لدرجة أنه من المستحيل تحديد أين يبدأ أحدهما وأين ينتهي الآخر”.

الأصول الرقمية القدرة على إعادة مفهوم الهالة إلى الفن ، لأنه يجعل “الأصالة” ممكنة مرة أخرى. من خلال تتبع العمل الفني على دفتر الأستاذ الموزع ، يمكن التشفير تتبع أصل الأصول الرقمية وملكيتها. وهذا يضمن أن كل قطعة من الأعمال الفنية الرقمية مملوكة بشكل فريد وموثقة ، ويمكن تتبعها إلى التوقيع التشفير لمنشئها ، مما يمنح العمل الرقمي هالة.

القيمة

طويل شو أن يفكر الناس في قيمة الفن من وجهة نظر اقتصادية. لكن بنيامين كان مهتما بنفس القدر بالقيمة الثقافية للفن ، والتي قسمها إلى بعدين متميزين: قيمة العبادة وقيمة العرض.

مفهوم قيمة المعرض واضح نسبيا. إنها القيمة التي تتمتع بها الأعمال الفنية بسبب قدرتها على عرضها وعرضها في الأفلام القصيرة العامة والمتاحف والمعارض والمعارض.

عرف بنيامين قيمة العبادة (ما أسماه “قيمة الاستخدام الأصلي” للفن) على أنها شيء أكثر تحديدا وإثارة للاهتمام.

بالنسبة لمعظم تاريخ البشرية ، ارتبط الفن ارتباطا وثيقا بالدين والطقوس. إن ملامسة عمل فني في شورت مقدس له شعور غامض وغير متوقع. كان يعتقد أن “فن ما قبل التاريخ كان أولا وقبل كل شيء أداة سحرية”. حتى بالمعنى الأكثر علمانية ، يعد الفن وسيلة للتعبير والتجسيد متجذرة بعمق في معتقدات وقيم وروايات المجتمع ، سواء كانت دينية أو أيديولوجية أو فلسفية.

يقترح بنيامين أن “قيمة عبادة” الفن، مثل الهالة، تتضاءل بمرور الوقت، مما يفسح المجال أمام “القيمة الاستعراضية” للمفهوم الرأسمالي الحديث - أي قيمة الفن كما هو موجود وموجود لنفسه. وقد أدى العصر الرقمي إلى تسريع هذه العملية. تميل الأعمال الفنية إلى تقييمها وتقديرها فقط لقدرتها على المشاهدة: فكلما زاد عدد الإعجابات أو المشاهدات التي يحصل عليها العمل ، طويل أكثر قيمة. في الوقت نفسه ، أصبح استهلاك الفن فرديا أكثر فأكثر ، حيث يتفاعل المستهلكون مع الفن وحده ، وليس من خلال التجارب الجماعية.

هنا ، الأصول الرقمية توفير التوازن. الأصول الرقمية لديها القدرة على إحياء مفهوم قيمة العبادة. مثلما كان الفن التقليدي مرتبطا ارتباطا وثيقا بالطقوس والمعتقدات المشتركة ، تخلق التشفير المشاريع إحساسا الاستحقاق والهوية المشتركة بين أصحابها. NFT مشاريع مثل Bored Ape و Botto (فنان الذكاء الاصطناعي يديره المجتمع) ، وحتى الميمات التي قد ينظر إليها على أنها شكل من أشكال الفن التشفير ، لها طقوسها ولغاتها وسراويلها القصيرة المشتركة عبر الإنترنت. قد يكون لهذه السلسلة من الطقوس قيمة اقتصادية ، وهي بعد من أبعاد المصلحة المتبادلة بين مجتمعاتهم. التشفير الفن بطبيعته العمق تشاركي ، مما يسمح للأفراد بالمشاركة المباشرة والمساهمة وتشكيل الأهمية الثقافية لهذه المشاريع ، وتعزيز قيمهم الدينية.

سياسة

من السهل تفسير بنيامين بموقف متشائم بحت ، بحجة أنه أعرب عن أسفه لفقدان الهالة والقيمة الطقسية للفن في مواجهة الاستنساخ الميكانيكي. ولكن تحت هذا الرثاء الملموس يوجد استكشاف أكثر دقة للإمكانات السياسية التحويلية الكامنة في إضفاء الطابع الديمقراطي على الفن.

رأى بنيامين التكاثر الميكانيكي كقوة ديمقراطية عميقة. وأشار إلى “الاضطراب الكبير للتقاليد” و “أزمة وتجديد الإنسانية المعاصرة” و “الحركة الجماهيرية المرتبطة ارتباطا وثيقا في عصرنا”. في عالم تتلاشى فيه هالة الفن وتحل قيمة المعرض محل قيمة العبادة ، يجادل بنيامين بأن معنى الفن متجذر في شيء آخر: السياسة على وجه التحديد. ويستشهد بمثال مصور قام بتصوير مشاهد الشوارع في باريس، وصورها “مثل مسارح الجريمة”، مشيرا إلى أن الصور الفوتوغرافية “تصبح دليلا قياسيا على الأحداث التاريخية وتكتسب أهمية سياسية ضمنية”. يمكن أن يكون للصور الأيقونية أهمية سياسية وتلهم الناس لاتخاذ إجراء.

أشار بنيامين ، وهو اشتراكي قوي ، إلى أن التصوير الفوتوغرافي كان “وسيلة ثورية حقيقية لإعادة الإنتاج” “ظهرت في نفس الوقت مع ارتفع الاشتراكية” ، وبالتالي ربط بشكل مباشر فن التصوير الديمقراطي بالسياسة الديمقراطية للاشتراكية. على سبيل المثال ، لفت التصوير الفوتوغرافي خلال فترة الكساد الكبير الانتباه إلى محنة العمال ، وبالتالي بناء الزخم للمشاريع الدعم العمال. يمكن أن يكون تسييس الفن خطيرا للغاية - بصفته يهوديا يعيش في ألمانيا الفاشية ، كان بنيامين قلقا للغاية بشأن كيفية استخدام الفن من قبل الحركات الشمولية لاختطاف الانتباه والإدراك والتلاعب بهما في خدمة أجنداتها الخاصة.

يجلب لنا عصر الاستنساخ الرقمي بعض الأمثلة على التأثيرات السياسية الفنية المتطرفة. على سبيل المثال ، الانتشار الهائل للميمات المحيطة بحملة دونالد ترامب ورئاسته (تم نشر بعضها مباشرة من قبله). في الوقت نفسه ، أدى ظهور الذكاء الاصطناعي ارتفع المعلومات المضللة والتزييف العميق إلى تقويض إحساسنا المشترك بالواقع.

هناك العديد من الجوانب التي يمكن استكشافها حول كيفية تقاطع التشفير مع الفن في المجال السياسي. يمكن أن يكون الأصول الرقمية محررا بشكل عميق بالمعنى الاقتصادي ، لأنه يسمح للمشاركين الأطول بالحصول على ملكية أكثر سهولة وجني فوائد اقتصادية من تلك الملكية. كما كتبت مؤخرا عن اقتصاد الانتباه في الأصول الرقمية: الأصول الرقمية تختلف عن Web2 في أن كل شخص في سلسلة القيمة يمكن أن يستفيد من كونه مالكا ل “أصول الاهتمام”.

تحمي الطبيعة مقاومة الرقابة ل blockchain أيضا التعبير الفني من القمع. خلال عمليات الإغلاق العالمية ل COVID ، قام بعض مستخدمي الإنترنت بتحميل مقاطع الفيديو والرسائل المحذوفة من منصات التواصل الاجتماعي من قبل الرقابة على داخل السلسلة ، باستخدام NFTs كأداة مقاومة السياسية. وكما ذكرت، فإن الأصول الرقمية تشاركية للغاية ويمكن أن تلهم الناس لإنشاء مجتمعات حول القيم المشتركة وتمكين أشكال جديدة من تكوين رأس المال لأغراض سياسية. على سبيل المثال، في يناير 2023، شجعت نادية تولوكونيكوفا من Pussy Riot والفنان شيبرد فيري المؤيدين على التعبير عن «دليل الاحتجاج» من خلال مجموعة NFT مفتوحة الإصدار تسمى رماد بوتين، حيث تم التبرع بالعائدات للجنود الأوكرانيين.

في نهاية المطاف، التشفير الفن الأصول الرقمية ككل هي أدوات للتنسيق المجتمعي وتكوين رأس المال ذات الأهمية السياسية. تماما كما يوازن الإنترنت Web2 بين الوصول إلى المعلومات والإبداع ، وتعبئة الملايين من الناس ، الأصول الرقمية ، فضلا عن الفن التشفير ، يوفران أداة للتنسيق الاقتصادي وتكوين المجتمع. على عكس جمهور بنيامين ، الذي كان أطول مستهلكين سلبيين ، لديهم الآن الفرصة لامتلاك هذه الأصول والمشاركة فيها بنشاط.

خاتمة

قصة تقاطع الفن والثقافة هي قصة تطور وتكيف. وهو يشمل أطول الطرق التي يعكس بها التعبير الفني القيم الثقافية والأعراف الاجتماعية والتقدم التكنولوجي ويشكلها ويستجيب لها. أما بالنسبة لكيفية تأثير الأصول الرقمية على القصة ، فهذا فصل لا يزال قيد الكتابة.

يشير بنيامين إلى أن البنية الفوقية (المجالات الفنية والثقافية والسياسية والاجتماعية) تحتاج إلى وقت للتكيف مع التغيرات في وسائل الإنتاج (التكنولوجيا). الرسم هو تقليد فني يستمر لمدة k سنوات ، في حين أن تاريخ وسائل الإنتاج الفني الرقمي يمكن قياسه بعقود ، الأصول الرقمية أصغر سنا. سيستغرق التأثير الثقافي والسياسي الأصول الرقمية وقتا حتى يظهر بشكل كامل.

بالنسبة لبنيامين ، يمثل الفن مكانا مقاومة والتغيير ، قادرا على تحدي هياكل السلطة المهيمنة وإحداث التغيير الاجتماعي. يوفر دمج التكنولوجيا البلوكتشين في عالم الفن طرقا جديدة للفنانين وهواة الجمع والمجتمعات للمشاركة. مع استمرار تطور هذه التقنيات ، لديها القدرة على إحداث ثورة ليس فقط في سوق الفن ، ولكن أيضا في المشهد الثقافي والسياسي الأوسع بطرق لا يمكننا تخيلها إلا الآن.

رابط المقال الأصلي